francisco lópez Anima Ardens

Bande Sonore Originale / Original Soundtrack
Musique par / Music by Francisco López
Chorégraphie / Choreography: Thierry Smits

Bande sonore créé à / Soundtrack created at ‘mobile messor’ (Milano, Ljubljana, New York, Arantzazu, Den Haag) et / and Dune Studio (Loosduinen)
Printemps-Été / Spring-Summer 2016

Photo: © Hichem Dahes
Musique / Music © Francisco López 2016 - www.franciscolopez.net
Immaterial reissue by nowhere [worldwide] 2021

Previously released on CD audio (edition 300 copies) by SubRosa (Belgium) in 2016:
www.subrosa.net/en/catalogue/electronics/francisco-lopez--anima-ardens.html


Thierry Smits - Anima Ardens:

Chorégraphie / Choreography: Thierry Smits

Danseurs / Dancers: Valentin Braun, Peter De Vuyst, Davide Guarino, Michal Goral, Jari Boldrini, Gustavo Monteiro, Bruno Morais, Emeric Rabot, Nelson Reguera Perez, Theo Samsworth, Oliver Tida Tida

Création vocale / Vocal coach: Jean Fürst
Assistant à la chorégraphie / Choreography Assistant: David Zagari
Production: Compagnie Thor en association avec / in association with Théâtre Varia
Coproduction: Châteauvallon - Scène Nationale

Avec le soutien du / With the support of:
Ministère de la Culture de la Fédération Wallonie-Bruxelles, Wallonie-Bruxelles International et Wallonie-Bruxelles Théâtre/Danse


Anima Ardens [FR]

Dans une constante nudité qui souligne leur diversité corporelle et d’origine, onze hommes, onze danseurs, se jettent corps et âme dans cette Anima Ardens ou ‘souffle brûlant’.

Sur les environnements sonores et organiques de Francisco López et sur le sol blanc du studio de la Compagnie Thor, ces hommes nus vont user de leur corps, de leur souffle et de leur voix.

Leur danse va aller crescendo jusqu’aux limites des pratiques de transe et à un état modifié de leurs corps. Leur objectif est d’atteindre un climat émotionnel collectif intense, une fureur poétique qui dégage un espace libératoire: un endroit où le spectateur lui-même respirait plus librement et lâcherait prise pour se délester du poids du présent.

Ces hommes et danseurs, Thierry Smits les a sciemment choisis, non pour leur virtuosité technique, mais parce qu’ils sont dotés les uns les autres d’un goût de la recherche dans le mouvement qui est au centre de cette création. Ils viennent de Belgique, d’Allemagne, de Pologne, d’Italie, du Portugal, du Brésil, de France, de Grèce et de Grande-Bretagne.

Ensemble, ils forment une sorte de tribu éphémère où chacun est aussi bien individualisé qu’attentif et lié aux autres. A la fois êtres singuliers et groupe homogène, leur réunion sur le plateau engendre une mobilité, une fluidité et un équilibre qui permet l’exécution collective d’une danse dont les rites chorégraphiques s’inspirent de la théâtralité que contiennent les transes de possession ou les transes chamaniques et qui nous emportent, hors de nous-mêmes, à la source de nos émotions.


Anima Ardens [EN]

In constant nudity, which highlights the diversity of their bodies and origins, eleven men, eleven dancers throw themselves, body and soul, into this Anima Ardens or ‘burning breath’.

Surrounded by the organic sound environments of Francisco López and with the white floor’s backdrop of the Compagnie Thor’s studio, these naked men use their bodies, their breath and their voices.

Their dance goes in crescendo to the limits of trance-like practices, until reaching an altered state of their bodies. Their goal is to reach an intense collective emotional state, a poetic fury that releases a liberating space: a place where the audience members can breath more freely and let themselves go to relieve the weight of the present.

These men and dancers have been carefully selected by Thierry Smits, not for their technical virtuosity but because they are collectively skilled with a taste for movement exploration that is at the center of this particular creation. They come from Belgium, Germany, Poland, Italy, Portugal, Brazil, France, Greece and Britain.

Together they form a kind of ephemeral tribe where everyone is as much individualized as attentive and connected to the others. Simultaneously separate beings and homogeneous group, their meeting on the stage generates a singular mobility, fluidity and balance. These allow for the collective performance of a dance whose choreographic rituals are inspired by the theatrical in posession trance rituals or in shamanic trance, taking us out of ourselves, to the source of our emotions.